1.25.2013

Daniela Edburg

Houston, TX 1975
es una artista mexicana conocida principalmente por su construcción de fotografías con hermosas mujeres muertas. A pesar de tocar la muerte como tema dentro de su obra, las mujeres en las imágenes de Edburg no tienen expresiones de sufrimiento y aunque utiliza objetos que hacen referencia al consumismo en imágenes claramente sarcásticas, Edburg niega ser una crítica de la sociedad.








Pedro Meyer

FOTOGRAFÍO PARA RECORDAR
Considerado el primer artista multimedia en el mundo por su trabajo: Fotografío para recordar, Pedro Meyer, es un verdadero pionero en el ámbito de la fotografía actual. Es un hombre que se arriesga sin miramientos, influido, quizá, por el placer de vivir y por las obras que le sugiere el sentido de la vista. Sus reflexiones en torno a la imagen han generado intensos debates y controversias porque en ellas sentencia la desaparición de la fotografía análoga. Meyer como vanguardista que es, señala el rumbo que tomará la creación de las imágenes en el siglo que comienza. (Revista UNAM)









1.22.2013

Abelardo Morell


1948
Fotógrafo y arquitecto cubano.
Conocido por crear una cámara obscura en diferentes locaciones del mundo, para así proyectarlas dentro de un cuarto.
Surrealista
Entrevista con Abelardo Morell
















Sophie Calle

9 de octubre de 1953
Es una fotógrafa francesa cuya obra tiene como principal objeto la intimidad y de modo particular la suya propia, utilizando para ello una gran diversidad de medios de registro como libros, fotografías, vídeos, películas o performances. Su obra, muy vinculada a las corrientes conceptuales, reflexiona sobre el papel del azar en el terreno de la creación artística.







Cindy Sherman



19 de enero de 1954
Fotógrafa y directora de cine estadounidense.
Se empezó a interesar por las Artes Visuales mediante la pintura, aun que enseguida pasó a usar la fotografía como medio favorito de expresión.
Sus obras consisten en autoretratos conceptualistas. A lo largo de su carrera ha presentado una exploración constante, elocuente y provocadora de la construcción de la identidad contemporánea.
Trabajó como su propia modelo por más de 30 años.




1.20.2013

Clasificación de colores

Primarios: RGB (Red, Green & Blue)




Secundarios: CMY (Cyan, Magenta & Yellow)


Armónicos: Cálidos y fríos de la misma gama tonal 
que remiten a sensaciones y/o experiencias.



Contrastados: Opuestos en la estrella del color,
son los que tienen mayor efecto visual.

 

Pasteles: Son los colores degradados en blanco, 
evocan sutileza y delicadeza.





La temperatura del color

El efecto cromático que emite la luz a través de una fuente luminosa depende de su temperatura. La temperatura del color es la cantidad de luz que emite un cuerpo al ser incidido por esta.

Si la temperatura es alta se intensifica la cantidad de amarillo y rojo contenida en la luz.





Si la temperatura de color se mantiene baja habrá mayor número de radiaciones azulez.






La temperatura cromática se puede modificar anteponiendo filtros de conversión sobre las fuentes luminosas. Los filtros para equilibrar la luz diurna son de dos tipos, para enfriar o calentar.

Luz del día
La temperatura de color de la luz durante el día va cambiando según el momento del día en que nos encontremos, ya sea por la mañana o a la tarde, etc... y las condiciones atmosféricas.

1.19.2013

Colores

Colores luz
Es inmaterial proveniente del sol o proyectores artificiales.




Colores pigmento o materia
El compuesto por pigmentos artificiales, como la pintura en sus diferentes modalidades.


El circulo cromático puede dividirse  en tres grandes zonas, rojo, verde y azul.
Los colores secundarios son cian, magenta y amarillo



El color de un cuerpo depende:
  • De la naturaleza de su superficie
  • Del tipo de luz que lo ilumina
  • Un objeto sólo se ve con su propio color si se ilumina con luz blanca o luz de su mismo color.
Las cualidades del color son:
  • Saturación: es el grado de pureza de un color.
  • Luminosidad: Es el mayor grado de claridad u obscuridad de un color.
  • Tono: es lo que nos permite diferenciar un color de otro, es lo que da identidad al color.
El blanco es la SUMA de colores
El negro es la AUSENCIA de color

La luz y su composición


La luz visible está formada por vibraciones electromagnéticas con longitudes de onda que van aprox. de  los 350 a 750 nanómetros.

Lo que conocemos como luz blanca es la suma de todas las ondas comprendidas entre esas longitudes de onda, cuando sus intensidades son semejantes.


Se define una radiación como la variación periódica del espacio, en un campo magnético.
El ojo humano es receptor y un selector, porque absorbe algunas ondas luminosas, mas no todas.
Los objetos coloreados reflejan luz de forma selectiva, reflejan únicamente los colores que se ven y absorbe el resto.
Esto ocurre de cuatro formas diferentes:
  1. Reflexión selectiva por moléculas de pigmento: todos los objetos tienen pequeñas pigmentaciones de color que con la luz solar se encienden.
  2. Dispersión: esparcir la luz con difusores que hacen que los colores parezcan apagados.
  3. Difracción: un cuerpo tiene pequeñas incisiones y cuando el has de luz cae se mete en ellas y no todas las ondas alcanzan a salir y genera colores tornasol.
  4. Interferencia: el sol ilumina las partículas de agua que quedan después de la lluvia y separa la luz en sus colores.


Teoría del color en la fotografía


La fotografía requiere del conocimiento de fundamentos físicos que rigen el comportamiento de la luz.
La fuente de luz principal es el sol, la cual es una luz blanca que a su vez es un conjunto de diversas longitudes de onda, cada una de estas longitudes es un color, cuando el objeto absorbe algunas de estas puede reflejar otras de diferentes colores.
Cuando un objeto tiene cierto color, la luz en longitudes de onda es absorbida por este objeto, este reflejará solo el color que el objeto posee, pero aun así el color no solo depende de la luz que refleja el objeto sino que también de la luz que recibe. Para esto en la fotografía nos es necesario el balance de blancos. El balance de blancos es un control de la cámara que nos sirve para ajustar el brillo de los colores básicos con el objeto con el objetivo de la parte más brillante de la imagen nos aparezca en color blanca y la que es menos brillante en color negro, la temperatura del color varía para compensar los efectos de la iluminación en la foto.
Existen dos teorías del color muy importantes para el campo de la fotografía que nos pueden ayudar a conseguir efectos de colores:

1.      Teoría RYB: Esta teoría establece que se puede llegar a conseguir cualquier color utilizando y mezclando los colores primarios: rojo, amarillo y azul.


2.      Teoría RGB. Esta Teoría establece que  la mezcla de colores luz, rojo, verde y azul (RGB), se realiza utilizando el sistema de color añadido. Todos los colores posibles que pueden ser creados por la mezcla de estos 3 colores son aludidos como el espectro de color de estas luces en concreto.



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